河南曲剧：一泓清流源汝州

来源：未知编辑人：文文发布时间：2021-06-21 浏览量：

河南曲剧：一泓清流源汝州

作者：彭忠彦

河南曲剧是一种飞翔的文化；浪漫的文化；幻想的文化；民众的文化；雅俗共赏的文化；长着“飞毛腿”的文化……她从1926年5月18日(民国15年农历四月初七)登台演出到建国前夕，短短23年的光景，就以惊人的速度普及到河南的城乡，进而扩展到安徽、湖北、陕西、山西、河北、江西、福建、等省。新中国成立后，曲剧艺术空前发展，至80年代初，曲剧分布全国9省，共有县以上专业剧团58个。河南曲剧北上北京，应邀进中南海演出，誉满京城；南下长沙、广州……倍受南国观众的的青睐。在全国200多个地方戏中，曲剧排行前10名，在河南20多个地方剧种中，脱颖而出，雄踞为第二大剧种。戏剧界人士认为：曲剧在如此之短的时间内，又以如此罕见的速度，迅猛崛起于中国戏剧之林，这在中国戏剧史上的确是一个奇迹。

曲唱千里有出处，水流九派有源头。《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》写道，河南曲剧是“由坐班清唱的河南鼓子曲中杂牌小调与民间歌舞踩高跷相结合，于1926年经临汝县（今汝州市）农民‘同乐社’搬上舞台，发展为戏曲剧种”的。”

一、“甩跷登台”，河南曲剧诞生的重要标志
1926年5月18日（民国15年农历四月初七），原临汝县（今汝州市）农民“同乐社”的领社人朱万明、关遇龙率一行16人，应邀到登封县颖阳镇李洼村 “玩”会演出过程中天下细雨，演出只好中断。但观众不让解跷下装，期盼天晴后继续演出。半个时辰后天果然晴了，但稀泥遍地，踩跷演出无法继续进行。观众们看戏心切，鼓掌呼吁登台演出。“同乐社”的玩友们在两位社头的开导下，经过了激烈的争论而达成登台共识。

他们跪地插香发誓赌咒：苍天在上，谁也不许把登台唱戏的事情说出去！如果谁走露风声，叫他遭天打雷轰的报应……接着，大家毅然解掉了绑在腿上的高跷，登台演出正式开始。长期被高跷捆绑的“玩友”们终于解脱了，跷腿一去，如释重负，演员们个个手脚轻盈灵便，身段活泼自如，功法敏捷如猿猴，表演维妙维肖。台下开花，掌声雷动。
1926年5月18日（民国15年农历四月初七），成了河南曲剧的诞生日，被载入了辉煌的戏曲史册。

二、“老汝州的曲子——地道货”

在中国传统文化中，最讲究的就是“货出地道”。曲子戏作为一种文化现象，自然也不会例外。说“老汝州的曲子——地道货”是有其深厚的历史背景的。
汝州一直被人们称作“曲子窝”。曲子戏在老汝州境内流行广泛普遍。当时，有教师有名气且定期活动的曲剧社，就有近70家。这还不包括那些“本村演，本村看，下了台子吃自家饭”的临时戏班子。高跷曲——高台曲至所以能以老汝州为主要阵地向外辐射和传播，除上述因素外，还有以下几个原因：一是老汝州直隶州的政治、经济地位和优越的地理位置。民国前老汝州一直是直隶州，辖鲁山、宝丰、郏县、伊阳四县，政治、经济、文化比较发达，在地理位置上东控襄许，西联伊洛，为一方重镇。自古以来，汝州便是宛洛商道上的咽喉之地。特别是抗日战争时期，铁路沿线的城市相继沦陷，临汝（汝州）更成为交通要塞，挑担的拉车的，来往如梭，客商云集。随着工商业的发展和繁荣，唱曲子的也纷纷成群结队流动到外地商埠。有的东流许昌、漯河；有的西进洛阳、西安；有的南下南阳、信阳；有的北上郑州、开封，遂渐扩大着自己的阵地。汝州张奉禄， 1943年赴南阳淅川县李官桥和曲剧驰名艺人李金波共同组织了“抗日剧团”，排演《长台关》，宣传抗日，后以郑州市新生曲剧团的名义在西安人民市场从事演出活动。汝州李玉林， 1937年以后主要在湖北老河口、河南漯河、驻马店、郏县一带演出。1949年11月调开封市民众曲剧社任社长。他的唱腔具有豫西地方曲子戏地道独特的艺术魅力，在1952年的中南地区观摩会演和1956年的河南省戏曲观摩会演中均获演员一等奖。汝州邢金萼，1942年在陕西富平县参加了洛阳早期著名演员孙三耀的曲子班。

大批曲子艺人在外地演出，扩大了曲子戏的影响，使小调曲子在全国各地的不少地方扎下根。河南省著名曲剧表演艺术家王秀玲当年曾拜汝州“同乐社”的驰名演员胡定，王中彦，陈万顺，李金波为师，并于1956年在河南省首届戏曲观摩演出大会中和老师李金波同获一等奖。被誉为中国“曲剧皇后”的张新芳，当年曾从师汝州籍的河南著名曲剧表演艺术家李玉林，并和老师一同在1956年河南省首届观摩演出大会中获得一等奖。

特别是临汝（汝州）农民同乐社金字招牌的影响力，把曲子戏带入了江南，西北更加广袤的演出空间。临汝县（汝州）农民同乐社声名远播，引起了旧军队的注意。二十路军总指挥张钫爱曲子，让同乐社组班作为随军剧团把曲剧带到了湖北、江西、福建等地。老汝州的王俊卿、王中把
曲子戏带到了延安解放区演出。
汝州方言也是决定“老汝州的曲子——地道货”的一个主要因素。汝州（临汝）方言属于中州语言体系，但又不是标准的中州语，而较之豫西各县，较接近以开封、郑州为中心的中州语。加之历史上汝州曾隶属南阳府，某些语言和口音和南阳接近。三、四十年代，老汝州一带到各地唱曲子戏人的数量不断增多，人员影响大，老汝州方言似乎成为唱曲子的地道语言。由此就产生了这句歇后语“老汝州的曲子——地道货”。老汝州的方言称“吃过晚饭”为“喝了汤”。因此，唱曲子的弦子一拉过门儿，演唱者先唱几句闲话垫场，开腔就是“喝了汤没啥事儿，商商量量哼曲子儿……”，这里的“事儿”、“曲子”属儿话韵，卷舌音。但如今的汝州人除纸坊乡外，大部分说话都不卷舌，把儿化间的字音咬得非常生硬，这是汝州方言唱曲子的一个明显特征。

三、“曲子圣人”朱万明对河南曲剧的重大贡献

河南曲剧的主要创始人之一朱万明，对河南曲剧的形成与发展起着不可替代的重要作用，对河南曲剧音乐的创新与改革作出了巨大贡献。一是对高跷曲搬上高台形成高台曲起着重要作用；二是对河南曲剧音乐的创新和改革。朱万明自幼爱拉爱唱，尤其酷爱小调曲。他聪明过人，敢于创新。

河南曲剧创始人朱万明

他将收集到的民歌小调融汇到曲剧的唱腔之中，丰富了小调曲的唱腔音乐。自1916年起，他先后对扬调、银纽丝、剪剪花、满舟、汉江、哭书韵、慢舵等曲牌进行了创新和改革，重新组织了曲剧十八板。原十八板仅有开首，他又增添了“状元游街”和“过街俏”等，比原曲更欢快活泼，妙趣横生，引人入胜。全国大型音乐团体大都把它作为保留节目。1957年，武汉艺术剧院出国时曾演奏该曲，受到欧洲国家的喜爱和欢迎。三是对河南曲剧大弦(曲胡)的改造和创新；四是对锣鼓的改革。
鉴于朱万明对曲剧的发展所作出的巨大贡献，在1956年举办的河南省首届戏曲观摩大会上，他和常香玉、陈素真、朱六来被同时授予荣誉奖，时任文化部部长的田汉亲自为他颁奖。

四、汝水——河南曲剧的滥觞

“家住河南老汝州，有一条汝水千古流。流出的曲子地道货，悦耳动听贯九州。”
汝水从古老的《诗经》里缓缓流来，一个砍柴的“无名氏”女子抒怀高歌：“遵彼汝坟，伐其条枚。未见君子，惄如调饥……”这最早吟唱于汝水岸边的民歌旋律，正是诞生于汝州的河南曲剧的酵母。河南曲剧优美的旋律穿透了4000多年前的历史时光，汲取秉承了《汝坟》旋律的精华，涅槃出了河南曲剧——一个年轻的地方大剧种。

河南曲剧的声腔躯体里汩汩流淌着中原民歌的血脉。著名戏剧理论家马紫晨先生在《河南曲剧的起源与沿革》中说：河南曲剧的前身是高跷曲，它的历史虽短，但它的曲调、曲牌和音乐却源远流长。它主要直接吸收继承了宋“鼓子词”中“杂牌小调”的唱法，并由它构成高跷曲的声腔主体。元曲中的散曲属于诗歌的艺术，因常供清唱，故有清歌、清曲之称，它对高跷曲的发展产生了重大的影响。自从那种综合了很多宫调演变成杂剧之后，在中原地区又兴起了一种人人爱唱、爱听的新民歌，即中原俗曲。明清以来在中原民间广为传唱的中原俗曲，就是由元散曲中的北曲衍变而来的。河南曲剧由“大曲”（牌）和“小令”（调）两部分构成，前者格律严谨，后者曲式灵活，曲体可塑性和可变性从来都是随内容而幻化，随时间而发展。《诗经》把它列入“风”，自然是抓住了它的特质……由中原俗曲和豫西南民歌小调演变而来的高跷曲，又由喝着汝水长大的汝州高跷曲艺人率先搬上舞台，从而石破天惊般地诞生了一个充满强大生命力的地方大剧种，这不是历史的巧合，是文化发展的必然。

五曲剧是老百姓自己的“玩意儿”

曲剧的草根性、民间性、包容性，才形成了曲剧调门和曲牌的丰富性。据统计，曲剧的曲牌有300多个，唱腔之丰富、曲牌之繁茂，大大超过了任何一个剧种。
曲剧孕育民间、生自民间、行于民间，其古风新韵、优美活泼的曲牌旋律，形成了它质朴自然、风趣幽默、轻盈俏丽的民间性格。汝州人说：“曲子戏在俺家乡是百姓自己的玩意儿，一生一丑两个旦，两挂弦子一副（檀）板，七八个人就能开戏，所以叫七忙八不忙……”这段曲剧顺口溜道出了百姓的心声：“麻批儿一辫当胡子，树枝儿一扭当鞭子，蓝布衫儿一穿当嫂子，羊肚子手巾勒上当婆子，和尚戴的牛钞子，逮长虫（蛇）剥皮张弦子，拽两撮马尾做弓子，凑成一杆好坠子，拔下鞅角儿当板子，人人都会唱曲子，真是俺百姓的好玩意儿……”
“此曲只应天上有，人间哪得几回闻”80多年的历程，河南曲剧沿着坐班清唱、地摊戏、高跷曲子、高台曲子、现代曲剧的轨迹，迅速风靡全国，并且走出国门，曲行天下，魅力无穷！……